Побывала сегодня на фестивале «Пора рисовать!», благо добираться было совсем не далеко ^^)
Долго думала придти ли с самого утра или подтянуться к середине дня. В итоге приползла к самому началу и ничуть не пожалела, ибо творческих личностей было сравнительно не много и дышать интроверту было свободней. Поучаствовала в мастер-классе по каллиграфии (в середине дня втиснуться меж желающих было уже не реально). Оказалось писать кистью не так уж сложно %) но ручонки все равно подрагивали – перо мне привычней)
и еще много буковЗатем сходила на лекцию В.С. Кетова по изобразительному искусству. Шла с мыслью: «Ну что такого мне там могут сказать? Вводная для мимокрокодилов, послушаю для галочки», но в процессе меня накрыло и не попускает >.< Это из той серии, когда ты что-то подозревал, смутно чувствовал, но не мог сформулировать, пока не пришел дядя и не сказал. И тут в твоей голове что-то щелкает и встает на место.
Сам дядечка Кетов человек очень открытый и приятный. Чувствуется багаж жизненного опыта, которым он охотно делится без всякого снобизма и претензий на единственно верную точку зрения. Как он сам сказал о себе: «Я как петух. Мое дело прокукарекать, а там хоть не рассветай» %)
А говорил он, что главное в искусстве и в изобразительном искусстве в частности – это выразительность. Если художнику удалось передать другим мысль, образ, идею, то его творение можно считать предметом искусства. Все остальное это объект бизнеса или еще чего-то, но не искусства. И как выставленный посреди комнаты унитаз не является предметом искусства, так и скрупулезно детализированная картина может им не являться. Ибо если бы детальная подробность являлась искусством, то полицейский отчет был бы вершиной литературного творчества. Интересно знать, как выглядел какой-то папа римский или детали доспеха, но всему этому место в архивах. Так же и сейчас бессмысленно соревноваться с фотоаппаратом; и когда вы рисуете портрет, то это в первую очередь должен быть образ человека, а не копия его лица, которую он и так может увидеть в паспорте.
Тут В.С. приводил и сравнение с музыкой, которую назвал самым чистым видом искусства, потому что никто не стремиться приближать ее к звукам природы (зато к звукам железа по стеклу ее очень модно приближать – подумалось мне). И как в музыкальной среде есть всего несколько композиторов, а все остальное сплошь аранжировщики и исполнители, так и среди художников есть небольшое количество творцов, а все остальные являются ремесленниками. Научить рисовать можно любого у кого есть руки и глаза, это требует терпения, но в этом нет ничего невозможного. Однако создать что-то выразительное, способное будоражить мысли и эмоции может не каждый. Вообще как сказал В.С. концентрация выразительности на минимум средств есть определение талантливости. Гению достаточно одной линии, чтобы передать что-то, талантливому человеку потребуется к этому еще несколько линий и пятен, а дальше пошли аранжировщики и исполнители.
И как музыка не делится по тому на каких видах инструмента ее исполняют, так и изобразительное искусство не делится по используемому материалу. Для большинства живопись – это то, что красочками по холсту, а графика – что-то там карандашиком, кто-то акварель выделяет в отдельный вид, хотя это лишь материал. Но об этом безрезультатно спорят даже в творческой среде. В умах большинства вообще царит ужасная каша – люди не думают. Они отталкиваются от того что где-то слышали, кто-то им что-то сказал и порой оперируют какими-то совершенно детскими понятиями. Они не могут сформулировать для себя же элементарные вещи.
Не советовал читать толстых книг ^^). Идеи, которые дожили до переиздания во внушительных переплетах – это уже гробы. Чтобы ловить для себя что-то новое и развиваться, нужно читать то, что печатают в тонюсеньких брошюрках. Это в равной степени касается и науки, и творчества. А еще призывал опираться по большей части на опыт, ибо теория, даже логически доказанная – это только инструмент в поиске истины.
Были у В.С. еще интересные мысли и зарисовки из собственного опыта, но по памяти мне собрать их уже сложно. Скажу только, что все это подтолкнуло мои шестеренки вертеться и это, пожалуй, самое ценное – тебе не навязывают точку зрения, но призывают подумать и решить что-то для себя.
После еще походила по фестивалю, поделала кривых набросков (оказалось, что есть в Питере место, где можно пару раз в месяц порисовать натуру на халяву), послушала лекцию по каллиграфии, но после дядечки Кетова все было блекловато на уровне впечатлений))
Побывала сегодня на фестивале «Пора рисовать!», благо добираться было совсем не далеко ^^)
Долго думала придти ли с самого утра или подтянуться к середине дня. В итоге приползла к самому началу и ничуть не пожалела, ибо творческих личностей было сравнительно не много и дышать интроверту было свободней. Поучаствовала в мастер-классе по каллиграфии (в середине дня втиснуться меж желающих было уже не реально). Оказалось писать кистью не так уж сложно %) но ручонки все равно подрагивали – перо мне привычней)
и еще много буков
Долго думала придти ли с самого утра или подтянуться к середине дня. В итоге приползла к самому началу и ничуть не пожалела, ибо творческих личностей было сравнительно не много и дышать интроверту было свободней. Поучаствовала в мастер-классе по каллиграфии (в середине дня втиснуться меж желающих было уже не реально). Оказалось писать кистью не так уж сложно %) но ручонки все равно подрагивали – перо мне привычней)
и еще много буков